Предлагаем


Уголок читателя

Памятные даты

Июнь 2017

ПН ВТ СР ЧТ ПТ СБ ВС

1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30

Авторизация

Канал на Youtube

Яндекс.Метрика

Проверка PR и ТИЦ

Отдел литературы по искусству

Информация об отделе

16 декабря – 245 лет со дня рождения

немецкого композитора Людвига Ван Бетховена.

ПРЕЗЕНТАЦИЯ

♦ ♦ ♦


Русланова Лидия Андреевна 
1900 – 1973

Песню надо петь, а не шептать!

Если голоса нет — садись в зал, других слушай.

27 октября Лидии Руслановой исполняется 115 лет со дня рождения. Русланова обладала красивым и сильным голосом широкого диапазона. Она создала свой стиль исполнения народных песен, которые она собирала всю жизнь. Среди наиболее популярных её песен: «Степь да степь кругом», «Липа вековая», «Я на горку шла», «Златые горы», «Светит месяц», «Валенки» и многие другие. Лидия Русланова исполняла и песни советских композиторов. Одной из первых исполнила «Катюшу». С самых первых дней Великой Отечественной войны Лидия Андреевна была в составе фронтовых бригад, которые обслуживали передовые позиции. Она, как солдат, дошла до Берлина, до рейхстага.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с жизнью и творчеством великой русской певицы:


Лидия Русланова в воспоминаниях современников / составитель Людмила Григорьевна Булгак, Ф. В. Мишин . – М. : Искусство, 1981 . – 238 с.

Сборник посвящен творчеству известной исполнительницы русских народных песен Л.А.Руслановой. Воспоминаниями о певице делятся артисты И.Любезнов, А.Редель, А.Алексеев, П.Набатов, писатели И.Прут, В.Ардов и др. В книге также в обширной статье Н.Смирновой анализируется репертуар певицы, делается попытка определить исполнительский феномен певицы.

 


Лидия Русланова. Валенки, валенки, не подшиты, стареньки. Биография и репертуар великой певицы / Валерий Дмитриевич Сафошкин . – М. : Эксмо, 2003 . – 416 с.

Лидия Русланова, непревзойденная исполнительница русских народных песен, оставила неизгладимый след в русской культуре. Всю свою жизнь эта замечательная женщина, — и увенчанная славой, и униженная, — служила народному искусству.
О ее непростой судьбе, ее взлетах и падениях, о том, что мало известно широкой публике, рассказано в этой книге. Впервые наиболее полно представлен и репертуар певицы.

 

 

Русланова: Биография:

irkipedia.ru›content/ruslanova_lidiya_andreevna

♦ ♦ ♦

 

1 октября - Международный день музыки

 

"Музыка — это разум,

воплощенный в прекрасных звуках".

Тургенев И. С.


Музыка... сложно представить существование человечества без нее. Так же думали и древние люди, вывод этот можно сделать на основании найденных в Африке в древних пещерах наскальных изображений людей с музыкальными инструментами в руках. Даже в те далекие времена музыкальные звуки скрашивали существование человека. И сейчас музыка помогает жить человеку, она обладает магической силой, затрагивающей самые тонкие струны человеческой души. Инициатором создания Международного дня музыки стал композитор Д. Шостакович, а официально он стал праздноваться во всем мире с 1 октября 1975 года по решению ЮНЕСКО.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству для вас представлены замечательные книжные издания:


Композиторы и музыканты / Татьяна Юрьевна Кравченко; художник М. Ю. Матросов, О. А. Васильев. – М.: АСТ: Астрель, 2004 . – 508 с.

Книга серии "Великие и знаменитые" в увлекательной форме рассказывает о жизни и творчестве великих композиторов. Обширный фактический материал, любопытные подробности, живость изложения - отличительные черты этого повествования.
Книга, безусловно, увлечет читателя, а школьникам послужит хорошим подспорьем при подготовке рефератов.

 

 

Всеобщая история музыки / составитель А. Минакова, С. Минаков. – М.: Эксмо, 2010 . – 544 с.

Во все века музыка возвышала, одухотворяла и вдохновляла людей - и сильных мира сего, и простых смертных. Мифологические герои, ветхозаветные цари, и многие святые излагали свои мысли посредством ритма, рифмы и музыки. Музыку любили и властелины мира, и гении, и даже тираны. Это богато иллюстрированное издание расскажет об истории музыки от древнейших времен до наших дней, включая джаз и рок: о ее жанрах и видах, о музыкальных инструментах, о композиторах и исполнителях, о музыкальной грамоте и многом другом. Ознакомившись с этой книгой, вы станете ближе к разгадке великой тайны человечества – музыке.

 

Великие музыканты двадцатого века / составитель Д. Е. Сидорович. – М.: Мартин, 2003 . – 512 с.

Двадцатое столетие стало перекрестком музыкальных традиций. На заре минувшего века жили и творили такие корифеи как Римский-Корсаков, Скрябин, Дебюсси. В середине столетия прогремели имена Прокофьева, Шостаковича, Бернстайна, Колтрейна. Во второй половине XX века произошла подлинная революция в музыке. `Битлз`, `Роллинг Стоунз`, `ПинкФлойд`, а в нашей стране `Машина времени`, `Аквариум`, `Кино`, `ДДТ` своим творчеством активно повлияли на формирование мировоззрения нескольких поколений.
Книга является не сухим, академическим исследованием, а сборником статей, в увлекательной манере рассказывающих о знаменитых музыкантах XX века, многие из которых и сегодня продолжают радовать нас своим творчеством.

 

Музыка наших дней / главный редактор Дмитрий Михайлович Володихин. – М.: Аванта+, 2002 . – 432 с.

В книге представлен мир современной музыки во всем многообразии направлений, стилей и жанров: фольклор и творчество профессиональных композиторов, этнические мотивы и сложные эффекты электронного звучания. Книга адресована широкому кругу читателей – молодым людям, учащимся ВУЗов, преподавателям, а также всем, кто интересуется музыкальным искусством. Авторами являются известные музыканты, историки и публицисты, занимающиеся исследованием современной музыки.

 

История русской музыки от Древней Руси до "серебряного века": учебник для вузов / Людмила Александровна Рапацкая. – М.: Владос, 2001 . – 384 с.

Учебник - первый фундаментальный труд, охватывающий историю музыки России от древности до "серебряного века". Предлагается емкая информация об этапах развития отечественной музыки, анализ ее основных стилевых направлений. Представлены творческие портреты выдающихся композиторов, проанализированы их отдельные музыкальные произведения. Адресован студентам музыкальных факультетов педагогических учебных заведений, учителям музыки, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей культуры нашего Отечества.

 

 

Сочинение и аранжировка музыки на компьютере / Роман Юрьевич Петелин, Юрий Владимирович Петелин. – СПб. : БХВ-Петербург, 2012 . – 608 с.

Книга посвящена сочинению и аранжировке музыки с помощью компьютерных программ. Приведены необходимые сведения из области теории музыки. Систематизирована информация о технике развития мелодии. Описана работа с программами, облегчающими работу композитора и аранжировщика на различных стадиях создания музыкального произведения: The Palette и Musical Palette - Melody Composing Tool; MusiNum, Automated Composing System, Yamaha Visual Arranger, Yamaha XGworks, One Man Band, MFX Styles; REAPER; Native Instruments Battery 3.

 

Другой Андрей Макаревич. Темная сторона биографии знаменитого рок-музыканта / Федор Ибатович Раззаков. – М.: Алгоритм, 2011 . – 736

На песнях группы"Машина времени"и ее лидера Андрея Макаревича выросло едва ли не целое поколение советских людей. Песнями заслушивались, их «крутили» на дискотеках и вечеринках, за деньги переписывали друг у друга, подбирали на гитарах и пели в молодежных компаниях. Феномен под названием» Машина времени» долгие годы олицетворял романтическую мечту о справедливом, свободном и честном мироустройстве. На самом же деле идеология группы представляла собой, как пел Андрей, «сказки, обман". Прикрываясь ширмой утонченного романтизма, «Машина времени» всего лишь искусно паразитировала на самой чистой и святой молодежной мечте. Автор этой книги, скрупулезно изучив творческий путь популярной группы, пришел к жесткому выводу: Андрей Макаревич и его» Машина времени", начав свой путь как либеральный нонконформистский проект в рамках» полицейского социализма", вдруг резко сменил ориентацию, превратившись в конформистский проект нынешнего либерального режима. Автор предупреждает: он не претендует на объективность и высказывает исключительно личное мнение.

 

Рок-энциклопедия / Сергей Кастальский. – М.: Ровесник, 1997 . – 912

Рок-энциклопедия «Ровесника» сделана в лучших традициях этого крайне редкого жанра и вобрала в себя не только цвет мирового рока, но и малоизвестные, редкие и стилические разнообразные группы.

 

 

♦ ♦ ♦

«Мастер бытового жанра»

200 лет со дня рождения Федотова Павла Андреевича(1815-1852) — известный русский живописец и рисовальщик.

А так-же  основоположник критического реализма в бытовом жанре, aкадемик  живописи (1849г.), aвтор поэмы «Женитьба майора» (1847г.).
П. А. Федотов — одинокая и трагическая фигура в русском искусстве середины XIX в. Как и многие талантливые люди того времени, он жил и умер недостаточно понятым и оцененным современниками. Судьба не дала ему ни душевного равновесия, ни материального благополучия, ни простых человеческих радостей, ни даже смерти достойной. 
А между тем Федотов был первым из художников, кто сумел своими произведениями бытового жанра разрушить броню академической эстетики классицизма и проложить путь новому направлению в русском искусстве. Картины художника Павла Федотова хочется разглядывать долго и внимательно. К его сюжетам возвращаешься, сверяя давние и новые впечатления: «Разборчивая невеста», «Завтрак аристократа», «Сватовство майора»… Экспозиция к 200-летию классика «Павел Федотов. Театр жизни» включила практически все его наследие.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству для вас представлена книжная выставка, посвященная творчеству русского художника:

Повесть о художнике Федотове / Виктор Борисович Шкловский . – М. : Молодая гвардия, 1965 . – 208 с.

Над книгой о художнике П. А. Федотове В. Шкловский работал в 1934 году. В 1936 году, на обсуждении рукописи в издательстве «Советский писатель», В. Шкловский говорил, что он «писал книжку три раза», и пояснял ее исторический замысел: «Я понял отчаяние Федотова, Пушкина, Гоголя как отчаяние эпохи. Когда я увидел систему гибели людей, когда я увидел, что смерть Пушкина, смерть Лермонтова, смерть Марлинского – это ликвидация поколения, то я написал эту книжку».

 

 

Недолгая жизнь Павла Федотова : повесть / Николай Иванович Харджиев . – М. : Советский писатель, 1991 .

Повесть, написанная известным писателем, филологом и искусствоведом Николаем Ивановичем Харджиевым - "Недолгая жизнь Павла Федотова" - о великом художнике, "Гоголе русской живописи", основана на глубоком изучении архивных и первопечатных источников, позволивших автору заполнить ряд белых пятен в биографии Федотова и дать правильное представление о судьбах передового искусства в николаевское время. Повесть впервые с исчерпывающей полнотой освещает жизненный путь художника.

 

 

Павел Андреевич Федотов / Дмитрий Владимирович Сарабьянов . – М. : Изобразительное искусство, 1969 .

"Юбилей Федотова и выставка его произведений, устроенная в 1965 году и впервые так полно представившая его наследие, дали новый стимул для изучения творческой биографии художника. В ней еще немало "пустых мест". Для того чтобы с исчерпывающей полнотой представить творческий путь мастера, необходимо восполнить эти пробелы. Такая работа еще не проделана. Тем не менее, автор настоящей книги рискует предложить свой труд читателям. Ибо он не ставит перед собой специальной задачи - уточнить все пробелы в биографии Федотова, целиком учесть все его наследие. Цель настоящей книги иная. В ней рассматривается недолгий, но полный драматизма, борьбы и преодоления величайших трудностей творческий путь художника. В ней основное внимание уделено самим...

Федотов / составитель Дмитрий Владимирович Сарабьянов . – М. : Изобразительное искусство, 1978.

Альбом посвящен творчеству известного живописца, родоначальника критического реализма в русском изобразительном искусстве П.А.Федотова (1815 - 1852) , автора таких замечательных произведений, как "Сватовство майора", "Вдовушка", "Игроки". Во вступительной статье дается очерк жизни и творчества, которое рассматривается автором в связи с основной историко-культурной проблематикой 40-х годов XIX века, а также с общими закономерностями европейского художественного развития. Иллюстративный ряд содержит около ста тридцати воспроизведений основных работ художника.

 

 

Павел Федотов : [альбом] / Михаил Михайлович Алленов . – М. : Белый город, 2000 .

Картины художника Павла Федотова хочется разглядывать долго и внимательно. К его сюжетам возвращаешься, сверяя давние и новые впечатления: «Разборчивая невеста», «Завтрак аристократа», «Сватовство майора»… Экспозиция к 200-летию классика «Павел Федотов. Театр жизни» включила практически все его наследие.

 

 

Павел Андреевич Федотов 1815-1852 / составитель Михаил Владимирович Алпатов . – М. : Изобразительное искусство, 1954 .

Настоящее издание представляет собой богато иллюстрированный альбом, посвященный творечеству знаменитого русского художника первой половины XIX века Павла Андреевича Федотова (1815—1852).

 

 

 

Павел Андреевич Федотов. Основные проблемы творчества / Галина Константиновна Леонтьева . – М. : Искусство, 1962 .

Творчество Павла Андреевича Федотова - одна из самых ярких страниц русского изобразительного искусства первой половины XIX века. Он прожил недолгую жизнь, всего 37 лет, но успел создать более тысячи рисунков, ряд живописных произведений, десятки стихотворений. В этой книге сделана попытка разработать проблемы, связанные с анализом новаторства творческого метода художника, с истоками искусства Федотова и его влияния на художников последующих поколений.

И другие произведения художника.

♦ ♦ ♦


Выдающийся художник XX века

Русский - это тот, кто любит Россию.

Глазунову  Илье Сергеевичу исполняется 85 лет.

Русский художник и общественный деятель, основатель и ректор Всероссийской академии живописи, ваяния и зодчества (1989). Автор многочисленных художественных полотен, воплотивших исторический путь России и ее героев.

Картина Глазунова “Мистерия XX века” (1988) стала своего рода иллюстрацией борьбы Добра и Зла, мировых потрясений, пережитых человечеством в XX в. В центре картины художник написал Сталина, символизирующего самую великую победу добра в современном мире — победу русского народа в Великой Отечественной войне.

Илья Глазунов и поныне остается одним из самых востребованных русских художников. Его выставки с триумфом проходят по столицам и крупнейшим городам планеты - от Мадрида до Токио, доносят душу и жизнь России до мировой цивилизации.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству для вас представлены книжные издания:

Россия распятая. Кн. 1 / Илья Сергеевич Глазунов. – М.: Олимп, 2004.

Эта книга, написанная всемирно известным великим русским художником Ильей Сергеевичем Глазуновым, во многом автобиографична. Автор рассказывает в ней не только о довоенном детстве, страшных днях ленинградской блокады, о начале пути и становлении будущего художника, но и о нашем трагическом времени, о своем понимании творчества и искусства, о взглядах на историю бесконечно любимой им России. Художник, историк и мыслитель по-новому освещает умолченные и нарочито забытые страницы русской истории и знакомит нас также со своим открытием многих стран мира, где ему пришлось побывать по приглашению королей, президентов и звезд мировой культуры.

 

Илья Глазунов / Инна Ивановна Березина. – М.: Белый город, 2007

Монография посвящена жизни и творчеству одного из самых загадочных русских художников XX века, народного художника СССР Ильи Сергеевича Глазунова, чьи выставки на протяжении многих лет вызывают большой интерес, сопровождаются острыми дискуссиями и разноречивостью суждений. В альбоме представлены работы Ильи Глазунова в разные периоды его творчества.

 

 

Илья Глазунов = Ilya Glazunov: [альбом: в 2 томах] / составитель Валентин Новиков.

В этом альбоме представлены картины художника.

 

 

♦ ♦ ♦


Музыкальный виртуоз

Без энтузиазма в искусстве

не создаётся ничего настоящего.

В июне исполняется 205 лет со дня рождения немецкого композитора Роберта Шумана.

Роберт Шуман - романтик, мечтатель с нежной и ранимой душой, привнес в традиционную классическую размеренность мирового музыкального искусства прогресс и новаторство. Соединив в своем творчестве поэтику, гармонию и философию, он добился того, что его произведения были не просто мелодичными и красивыми по звучанию, но были внешним отражением внутреннего мироощущения человека, его стремлением выразить душевное состояние. Шумана с полным правом можно считать новатором, стремившемся к прогрессу в европейской классической музыке 19 века.

Роберт Шуман оставил после себя огромное музыкальное наследие. Начиная с первых напечатанных произведений «Бабочки», «Давидсбюндлеры», «Фантастические пьесы”, «Крейслериана» таких воздушных, нежных, прозрачных миниатюр, наполненных воздухом и светом, и заканчивая операми «Фауст», «Манфред», симфониями и ораториями, он всегда оставался, верен своему идеалу в музыке.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вы можете познакомиться со следующими книжными изданиями:

Из истории зарубежной музыки: библиографический указатель / Марина Евгеньевна Зеленина. – М.: Книга, 1976 .

Пособие адресовано молодежи, но может быть использовано всеми, кто интересуется искусством. В нем указаны книги о зарубежной классической музыке. Основное место занимают разделы, посвященные жизни и творчеству крупнейших композиторов от Баха до Шумана. Кроме книг, в каждом разделе дан список грамзаписей произведений, рекомендуемых для прослушивания.

 

 

 

Шуман / Даниэль Владимирович Житомирский . – 2-е издание, исправленное и дополненное. – М. : Музыка, 1960 .

Среди блестящей плеяды композиторов-романтиков, выступивших в середине XIX столетия, одно из первых мест принадлежит гениальному немецкому композитору Роберту Шуману (1810—1856). Наряду с музыкой Шопена, Берлиоза, Листа, Мендельсона, молодого Вагнера творчество Шумана вливалось в музыкальную жизнь Европы как живая, обновляющая струя.
Эта, небольшая по объему книга, содержит основные факты из биографии и творчества композитора. Также содержится указатель произведений Шумана.

 

 

 

И.-С. Бах. Моцарт. Шопен. Шуман. Вагнер: биографические повествования / составитель Н. Ф. Болдырев. – Челябинск: Урал-Чел, 1995 .

Биографии, сведенные в этом томе вместе, были изданы около ста лет назад отдельными книжками в серии `Жизнь замечательных людей`, осуществленной Ф.Ф. Павленковым (1839 - 1900). Написанные в новом для того времени жанре поэтической хроники и историко - культурного исследования, эти тексты сохраняют по сей день информационную и энергетико - психологическую ценность. Писавшиеся `для простых людей`, для российской провинции, сегодня они могут быть рекомендованы отнюдь не только библиофилам, но самой широкой читательской аудитории: и тем, кто совсем не искушен в истории и психологии великих людей, и тем, для кого эти предметы - профессия.

 

 

 

Музыкальная литература зарубежных стран: учебник для учреждений СПО: в 3 выпусках / Вера Семеновна Галацкая . – 4-е издание, исправленное и дополненное. – М. : Музыка, 1978 .

Книга Веры Семёновны Галацкой, представляющая собой учебное пособие для музыкальных училищ по курсу музыкальной литературы зарубежных стран, посвящена творчеству композиторов XIX века: Бетховена, Шуберта, Россини, Вебера, Мендельсона, Шумана и Шопена. Вера Семёновна Галацкая (1904-1982) – музыковед, преподаватель, педагог-консультант. По инициативе Галацкой в училище был сформирован и введен в учебный план принципиально новый для средних специальных заведений курс – «музыкальная литература». Он заменил существовавшую прежде историю музыки как более соответствовавший специфике обучения в среднем звене профессионального образования.

 

 

 

Страницы зарубежной музыки XIX века / Лариса Николаевна Алексеева, Владимир Юрьевич Григорьев. – М.: Знание, 1983 .

Книга знакомит читателей с наиболее яркими моментами жизни и творчества крупнейших композиторов XIX века, с основными стилистическими направлениями столетия, в первую очередь связанными с романтизмом. Приводятся сведения о сочинениях, входящих в золотой фонд мирового искусства.

 

 

 

 

♦ ♦ ♦


«Творец лирических пейзажей»

 

"Без воздуха пейзаж - не пейзаж!

Сколько в пейзаж березок или елей ни сажай,

что ни придумывай,

если воздух не напишешь –

значит пейзаж дрянь".

 

 

В мае исполняется 185 лет Алексею Саврасову.

Алексей Кондратьевич Саврасов - художник большого дарования и трагической судьбы. В историю русской живописи он вошел как создатель русского лирического пейзажа, полного грусти и любви к России. Конечно, и до Саврасова в России были пейзажисты. Но их произведения более походили на копии итальянских и французских пейзажей, и не имели ничего общего с родиной, русским духом. Именно Саврасов первым показал, как прекрасен серый весенний день, грязные русские дороги и мокрые поля. В 1871 году он выставил на Передвижной выставке небольшую картину "Грачи прилетели". Теперь эта картина вошла в нашу жизнь наравне со стихами Пушкина и песнями Высоцкого. Иван Крамской писал тогда: "Грачи прилетели" есть лучший, и он действительно прекрасный, хотя тут же и Боголюбов, и барон Клодт, и Шишкин. Но всё это деревья, вода, и даже воздух, а душа есть только в "Грачах"... К сожалению, в массовом сознании Алексей Саврасов так и остался "автором одной картины". Хотя, и до, и после написания этого великого произведения художником было создано еще множество прекрасных работ - Проселок, Радуга, Зима, Распутица, Оттепель, Рожь, Закат над болотом, Дворик.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вашему вниманию представлены книжные издания:

 

1. М.: Молодая гвардия, 1983. — 271 с.: ил. — (Жизнь замечательных людей)

Эта книга посвящена выдающемуся русскому пейзажисту Алексею Кондратьевичу Саврасову, художнику-новатору, основоположнику русского лирического пейзажа, педагогу, воспитавшему плеяду талантливых учеников, среди которых И. Левитан и К. Коровин. Книга рассчитана на массового читателя.

 

 

 

2. Алексей Кондратьевич Саврасов. Жизнь и творчество / Фаина Сергеевна Мальцева. – М.: Искусство, 1977 .

Книга о крупнейшем русском пейзажисте А.К. Саврасове, авторе широко известной картины "Грачи прилетели", посвящена углубленному анализу его творчества, начиная от первого выступления художника в 1815 году и кончая работами, исполненными в конце жизни. Большое количество картин и рисунков, обследованных автором монографии и приведенных в книге, вскрывает процесс становления живописного метода Саврасова, своеобразие его искусства и историческую роль художника в сложении русского пейзажа второй половины XIX века.

 

 

3. Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897) / Николай Николаевич Новоуспенский. – М.: Искусство, 1967

А.К.Саврасов - выдающийся русский художник-передвижник. Его картина "Грачи прилетели" приобрела самую широкую известность. Художник является одним из основоположников русского реалистического пейзажа второй половины XIX века. Настоящая монография посвящается всестороннему анализу его творчества.

 

 

4. Рождение весны. Страницы жизни художника / составитель А. Владимиров. – М.: Молодая гвардия, 1973 .

Этот сборник - страницы жизни художника, творчество которого называют "весной русского пейзажа". Он был художником-первооткрывателем, оказавшим огромное влияние на развитие русской пейзажной живописи. Книга эта - о замечательном художнике и педагоге Алексее Кондратьевиче Саврасове.

 

 

5. Алексей Кондратьевич Саврасов / составитель Олег Игоревич Сопоцинский. – М.: Изобразительное искусство, 1960 .

Альбом посвящен творчеству Алексея Кондратьевича Саврасова (1830-1897) - русского художника-пейзажиста, одного из членов-учредителей Товарищества передвижников.
Альбом содержит критико-биографическую статью О.Сопоцинского и множество репродукций художника.

 

 

6. А. Саврасов / составитель Владимир Александрович Петров. – М.: Изобразительное искусство, 1986 .

В этой книге представлены репродукции А.Саврасова из собраний Государственной Третьяковской галереи.

 

 

♦ ♦ ♦


18 мая - Международный день музеев.

Любой музей есть память о веках.

Творенья от начала мирозданья,

Любое человечества создание

В картинах, письменах, стихах.

В мае есть один день, наступления которого с нетерпением ждут все любители искусства. В этот день по всему миру совершенно бесплатно открыты двери многих музеев и любой желающий может доставить себе радость, посетив их. В этот день открывают выставки, новые экспозиции, музейные работники проводят лекции и экскурсии. Представляя обществу дары культурно-исторического наследия, музей ведут большую просветительскую работу. 
Среди многих музеев мира российские музеи выделяются тем, что хранят несметные культурные богатства мирового уровня, поэтому, когда российская делегация в 1977 году предложила привлечь внимание общества к популяризации деятельности музеев, 11 Генеральная конференция Международного совета музеев поддержала эту инициативу и определила 18 мая как Международный день музеев. Каждый год этот праздник имеет свою тему, посвященную вопросам музейной деятельности, например, таким, как незаконный вывоз музейных ценностей, роль музеев в повышении культуры общества и многие другие.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству для вас представлена выставка, посвященная Дню музеев:


1. Будапештские музеи : пер. с венг. / перевод М. Погань-Берталан, Г. Каргинов.

2. Русский музей / Геннадий Федорович Петров.

3. Алупкинский дворец-музей : фотоальбом / составитель Анатолий Петрович Царин .

4. Оружейная палата : путеводитель / Людмила Васильевна Писарская,

5. Ватикан : пер. с итал. / Карло Пьетранджели, Гвидо Корнини,

6. Сто великих музеев / составитель Надежда Алексеевна Ионина

7. Художественные сокровища музеев Москвы : альбом / А. С. Логинова, Дмитрий Владимирович Сарабьянов,

8. Музей и религия / Георгий Георгиевич Прошин .

9. 100 великих музеев мира. Величайшие сокровища человечества на пяти континентах / перевод К. Ф. Лунин

♦ ♦ ♦

Пётр Ильич Чайковский (1840–1893)

Там где слова бессильны,

является во всеоружии своем

более красноречивый язык - музыка.

В этом году П.И.Чайковскому исполняется 175 лет со дня рождения. На одном из первых мест среди композиторов, чьи произведения, по свидетельству неумолимой статистики, звучат наиболее часто во всем мире, стоит имя Петра Ильича Чайковского. Монументальная фигура этого композитора-симфониста, патриота и гражданина, поднявшего русское музыкальное искусство на недосягаемую высоту, возвышается среди великих художников XIX века. Но вместе с тем благодаря высокому строю своего гуманизма и художественных идеалов, удивительной доходчивости, доступности воплощения человеческих чувств и мыслей, подлинной народности и демократизму музыка Чайковского сталанеотъемлемой частью нашей жизни.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вашему вниманию представлены книжные издания:

Воспоминания о П. И. Чайковском / редактор Владимир Протопопов

Времена года (для фортепиано) : ноты / Петр Ильич Чайковский

Петр Ильич Чайковский (1840-1893) / Екатерина Александровна Ручьевская

Чехов и Чайковский / Евгений Зенонович Балабанович

П. И. Чайковский : повесть / Наталья Анатольевна Калинина

П. И. Чайковский / Леонид Сергеевич Сидельников

"Пиковая дама" П. И. Чайковского . – 3-е издание

Петр Ильич Чайковский / Галина Алексеевна Прибегина

Антонина Чайковская. История забытой жизни / Валерий Соломонович Соколов

♦ ♦ ♦


29 апреля - Международный день танца.

Сколько стилей, направлений,
Сколько творческих идей,
Зажигательных движений!
С танцем жить нам веселей!
Поздравляем всех, кто любит
В ритме музыки кружить,
Кто и в праздники, и в будни
Может этим дорожить!

Зачем люди танцуют? Кто-то хочет стать стройным и гибким, кто-то хочет показать себя, свои способности в танце, но есть люди, которые посвятили танцу всю свою жизнь. В конце 18 века выдающийся танцовщик и хореограф француз Жан Жорж Новерр обобщил весь опыт в области хореографии и выделил ее основные принципы в широко известной среди специалистов книге «Письма о танце и балетах». Это была первая теоретическая разработка в области искусства танца, а день рождения ее создателя 29 апреля по решению ЮНЕСКО был признан Международный день танца. Весь танцующий мир, артисты театров балета, коллективы народного и современного танца, самодеятельные артисты отмечают в этот день свой профессиональный праздник.
В этот день 29 апреля забросьте все ваши повседневные дела хотя бы на пару минут и окунитесь с головой в танец. Неважно, какой он будет, быстрый хип-хоп или медленный вальс, горячая румба или страстное танго. Просто танцуйте. Двигайте телом в такт музыки, следуйте вашим желаниям. Подъем настроения вам гарантирован!

Уважаемые читатели, всех любителей танца мы приглашаем в отдел литературы по искусству, где для вас представлена книжная выставка, посвященная этому прекрасному дню.

Секрет танца / составитель Т. К. Васильева

Иллюстрированная история танца / Сергей Николаевич Худеков

Сюжетные танцы / редактор П. Теплов

Уроки танцев. Лучшая методика обучения танцам / Джим Холл

Танцевать могут все / Раиса Львовна Череховская

Учить прекрасному / В. Константиновский

♦ ♦ ♦

Могут быть места любые, но история важна,
В память люди возводили монументы и дома.
Относитесь к ним с любовью, трепетом и добротой,
Не ломайте вы бездушно то, что сделано с душой!

18 апреля - Международный день охраны памятников и исторических мест.

Этот праздник отмечается 18 апреля в России, а также и в некоторых других странах мира. Наша страна имеет богатейшую историю, оставившую нам уникальное историческое и культурное наследие. На территории России насчитывается огромное количество памятников и исторических мест, многие из которых широко известны во всем мире и регулярно посещаются миллионами туристов из самых разных уголков нашей планеты. Особенно богаты такими достопримечательностями два главных города страны - Москва и Санкт-Петербург.

Напомним, что учрежден праздник "Международный день охраны памятников и исторических мест" был в 1982 году ЮНЕСКО. А отмечать этот праздник начали с 18 апреля 1984 года.

Инициаторами создания такого праздника выступили архитекторы, ученые, реставраторы, работники государственных учреждений, занимающихся подобной деятельностью. Его главной целью можно назвать привлечение внимания общественности к проблеме сохранения памятников истории.
Уважаемые читатели, приглашаем вас в отдел литературы по искусству, где вашему вниманию представлены книжные издания о памятниках и исторических местах России и других стран.

♦ ♦ ♦

 

Легенда Малого театра

Гоголева Елена Николаевна - актриса, народная артистка СССР (1949), Герой Социалистического Труда (1974).В апреле ей исполняется 115 лет со дня рождения. Училась в Музыкально-драматическом училище Московского филармонического общества. В 1918 дебютировала на сцене Малого театра в роли Джессики («Венецианский купец» У. Шекспира) и была принята в его труппу. Исполняла роли сильных, волевых женщин. Как и все актёры Малого театра, уделяла большое внимание культуре сценической речи. Среди ролей: Лариса («Бесприданница» А.Н. Островского, 1923), Глафира («Волки и овцы» Островского, 1935), леди Мильфорд («Коварство и любовь» Ф. Шиллера, 1936), Марина Мнишек («Борис Годунов» А.С. Пушкина, 1937), герцогиня Мальборо («Стакан воды» Э. Скриба, 1953), леди Макбет («Макбет» Шекспира, 1955), Мамуре («Мамуре» Ж. Сармана, 1978; спектакль был специально поставлен для Гоголевой режиссёром Б.А. Львовым-Анохиным) и др.


Уважаемые читатели, приглашаем вас в отдел литературы по искусству, где вы сможете познакомиться с жизнью и творчеством не только Гоголевой Е.Н. , но  других творческих людей.

Видео - "Мастера сцены - Елена Гоголева"http://www.youtube.com/watch?v=NjnJjEtIFCU

♦ ♦ ♦


Органист - виртуоз

Играть на любом музыкальном инструменте очень легко:

все, что для этого требуется, —

нажимать в нужное время на нужную клавишу.

А играть он будет сам.

Иоганн Себастьян Бах

Иоганн Себастьян Бах (родился 21 марта 1685 ,Германия — умер 28 июля 1750, Германия) — немецкий композитор и органист, представитель эпохи барокко. Один из величайших композиторов в истории музыки. За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы; он обобщил достижения музыкального искусства периода барокко.  После смерти Баха его музыка вышла из моды, но в XIX веке, благодаря Мендельсону, её открыли вновь. Педагогические произведения Баха используются по назначению до сих пор.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вас ждут книжные издания о жизни и творчестве И.С.Баха:

И.-С. Бах. Моцарт. Шопен. Шуман. Вагнер: биографические повествования / составитель Н. Ф. Болдырев

О жизни, искусстве и произведениях Иоганна Себастьяна Баха / Иоганн Николаус Форкель

Бах / Сергей Александрович Морозов

Времена - люди - музыка: документальные повести о музыке и музыкантах / Борис Аронович Кац

Музыкальная литература зарубежных стран: учебник для учреждений СПО: в 3 выпусках / Вера Семеновна Галацкая

ВИДЕО "ЗНАМЕНИТЫЕ КОМПОЗИТОРЫ. БАХ ИОГАНН СЕБАСТЬЯН " http://www.youtube.com/watch?v=-46M4bFr6TI

♦ ♦ ♦


«С песней по жизни»

Эстрадный певец, актер театра и кино Утесов Леонид Осипович (настоящее имя Лазарь Иосифович Вайсбейн) родился 21 марта 1895 года в Одессе.  Исполнял песни в различных жанрах от джаза до городского романса. Музыкальные критики часто обвиняли Утесова в отсутствии певческого голоса. Леонид Осипович неизменно отвечал: «Пусть так! Я пою не голосом — я пою сердцем!»
Личность Утесова необыкновенно многогранна - он и актер, и певец, и дирижер, и организатор, и замечательный рассказчик. В утесовском Теа-джазе были налицо все признаки театрального спектакля - невиданный доселе эксперимент, когда музыканты-инструменталисты становились актерами, увеличивалось взаимное проникновение искусств друг в друга.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству для вас представлены произведения о жизни и творчестве Утёсова:

С песней по жизни: воспоминания / Леонид Осипович Утесов

Леонид Утесов. Друзья и враги / Глеб Анатольевич Скороходов.

Леонид Утесов / Юрий Арсеньевич Дмитриев.

 

♦ ♦ ♦


И высочайший гений не прибавит 
Единой мысли к тем, что мрамор сам 
Таит в избытке, — и лишь это нам 
Рука, послушная рассудку, явит. 
Микеланджело

Божественный Микеланджело

Гений Микеланджело наложил отпечаток не только на искусство Возрождения, но и на всю дальнейшую мировую культуру. Деятельность его связана в основном с двумя итальянскими городами — Флоренцией и Римом. По характеру своего дарования он был, прежде всего, скульптор. Это ощущается и в живописных работах мастера, необычайно богатых пластичностью движений, сложных поз, отчётливой и мощной лепкой объёмов. Во Флоренции Микеланджело создал бессмертный образец Высокого Возрождения — статую «Давид» (1501—1504), ставшую на многие века эталоном изображения человеческого тела. Однако наиболее грандиозные свои замыслы художник смог реализовать именно в живописи, где он выступил подлинным новатором цвета и формы.


Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вашему вниманию представлены произведения:

Встреча с Микеланджело / Бруно Нардини

Микеланджело / Евсей Иосифович Ротенберг

Титан. Микеланджело / составитель Галина Сергеевна Кушнеровская

Микеланджело: очерк творчества / Лутц Хойзингер

Дневник Микеланджело Неистового / Роландо Кристофанелли

Микеланджело 1475-1564 / Алексей Карпович Дживелегов

Леонардо да Винчи. Микеланджело. Рафаэль. Рембрандт. Александр Иванов: биографические очерки / составитель Н. Ф. Болдырев

Микеланджело Боунарроти: жизнь и творчество - http://www.youtube.com/watch?v=FeLMbjdktUs

♦ ♦ ♦


«Музыкальный гений».

205 лет со дня рождения Фридерика Шопена.

Фридерик Франсуа Шопен (1810 — 1849) – композитор, исполнитель. Шопен – один из немногих композиторов, сочинявших практически только для фортепиано. Он не написал ни оперы, ни симфонии, его не привлекал хор, в его наследии нет ни одного струнного квартета. Но его многочисленные фортепианные пьесы в самых разных формах – мазурки, полонезы, баллады, ноктюрны, этюды, скерцо, вальсы и прочее – это всеми признанные шедевры. Шопен был настоящим новатором, часто отходившим от классических правил и норм. Он создал новый гармонический язык и открыл формы, призванные вместить в себя новое, романтическое содержание.
Уважаемые читатели, приглашаем вас в отдел литературы по искусству, где вы сможете познакомиться с произведениями о великом композиторе:

Фридерик Шопен / Юлий Анатольевич Кремлев,

Фридерик Шопен. Жизнь и творчество / Анатолий Соловцов,

Советы Шопена пианистам / Яков Исаакович Мильштейн,

И.-С. Бах. Моцарт. Шопен. Шуман. Вагнер: биографические повествования / составитель Н. Ф. Болдырев

Фредерик Шопен (биография) - http://www.youtube.com/watch?v=1MVcK5cFBkE

♦ ♦ ♦


Венецианов Алексей Гаврилович - классик русского изобразительного искусства.
18 февраля – 235 лет со дня рождения Алексея Венецианова.


Венецианов известен как портретист и живописец сельского домашнего рода. Он много произвёл прекраснейших вещей сухими красками. Его произведения нравятся верностью и приятностью красок и чрезвычайной точностью исполнения света и тени. Лучшие и, можно сказать, отличнейшие в своём роде произведения его суть: внутренность гумна, спящий мужичок, деревенское утро, семейство за чаем.

Всех ценителей живописи ждем в отделе литературы по искусству. Вашему вниманию представлены следующие произведения:


Алексей Гаврилович Венецианов: альбом / составитель Ирина Дорогоневская
Венецианов: альбом / составитель Эра Васильевна Кузнецова
Алексей Гаврилович Венецианов 1780-1847 / составитель А. Савинов 
Алексей Гаврилович Венецианов / составитель Анна Владимировна Корнилова
Повесть о художнике Венецианове / Лев Арнольдович Вагнер 
Алексей Гаврилович Венецианов / Галина Константиновна Леонтьева.

Алексей Венецианов, На пашне, Весна (видео) - http://www.youtube.com/watch?v=LG1jQepWSSg

♦ ♦ ♦


Основоположник  импрессионизма.

14 февраля исполняется 175 лет со дня рождения  художника Клода Моне.  Моне Клод Оскар (Monet Claude) (1840-1926), французский живописец.  Один из основоположников импрессионизма, в своих картинах художник Моне со второй половины 1860-х годов стремился передавать средствами пленэрной живописи изменчивость световоздушной среды, красочное богатство мира, сохраняя при этом свежесть первого зрительного впечатления от природы.  Клод Моне занимает третью строчку в рейтинге самых дорогих художников мира по итогам  аукционных продаж на июль 2014 года. Аукционная стоимость его 203 работ, входящих в 5000 самых дорогих произведений изобразительного искусства в мире, составляет 1796,170 млн.$. Средняя стоимость работ Моне 8,848 млн.$.

Уважаемые читатели, ждем вас в отделе литературы по искусству. Вашему вниманию представляем книги:


Клод Моне / Ксения Георгиевна Богемская. 

Клод Моне / составитель И. Сапего.

Клод Моне: альбом / Евгения Борисовна Георгиевская.

♦ ♦ ♦


«Классик советской музыки»

30 января исполняется 115 лет со дня рождения  Исаака  Осиповича Дунаевского.

Дунаевский - один из создателей советской оперетты, автор 12 произведений в этом жанре. 
Творчество композитора оказало серьёзное влияние на многих советских композиторов. Ему дважды присуждали Сталинскую премию. В 1941 г. - за музыку к кинофильму "Цирк" и в 1951 г. - за фильм "Волга-Волга". Кроме этого, он был награждён орденами и медалями. С 1950 г. Дунаевский Народный артист CCCР.  Скончался Исаак Осипович во время работы над клавиром от сердечного приступа 25 июля 1955 года. В 1962 году его именем была названа улица в Москве, на которой он жил (бывший 5-й Можайский переулок).

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с музыкальным творчеством композитора.

♦ ♦ ♦


16 января - Всемирный день «The Beatles»

Сегодня из колонок и наушников настоящих меломанов должны звучать «Yesterday», «Yellow Submarine», «Let It Be» или любое другое творение самой популярной музыкальной группы всех времен и народов — легендарной четверки из Ливерпуля. С 2001 года по решению ЮНЕСКО 16 января отмечается Всемирный день «The Beatles». Дата, конечно, выбрана не случайно. 16 января 1957 года в Ливерпуле открылся клуб «The Cavern», где начали свой путь к славе тогда еще никому не известные молодые музыканты Джон Леннон, Пол Маккартни и Джордж Харрисон. Спустя пару лет, к ним присоединился еще один будущий «битл» — Ринго Старр. Группа оказала большое влияние на развитие мировой музыки. Кроме того, «битлы» впервые использовали некоторые новаторские разработки в области звукозаписи и съемок видеоклипов. В настоящее время «The Beatles» занимает первое место в списке величайших исполнителей всех времен по версии журнала «Rolling Stone».

Всех ценителей хорошей музыки приглашаем в отдел литературы по искусству, чтобы подробнее познакомиться с творчеством легендарных «Битлов».

♦ ♦ ♦


28 декабря -  Международный день кино.

Международный день кино — праздник кинематографистов и любителей кино по всему миру. Отмечается ежегодно, 28 декабря.

История праздника. В 1895 году французы Луи и Огюст Люмьер получили патент на изобретенный ими аппарат «Синематограф». 22 марта того же года на конференции, посвящённой развитию французской фотопромышленности Братья Люмьер представили публике первый фильм на большом экране Выход рабочих с фабрики. Этот же фильм открыл знаменитый первый платный киносеанс из десяти фильмов в Париже в подвале «Гран-кафе» на бульваре Капуцинов 28 декабря 1895 года. Именно эта дата и стала датой празднования «Международного дня кино». «День российского кино» в годы перестройки был объединён в один день с «Международным днём кино», однако, в 2002 году, по инициативе Службы кинематографии Министерства культуры РФ, снова стал самостоятельным праздником, который снова отмечается 27 августа.
Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с книжными изданиями о киноактерах и конечно, о киноискусстве.

♦ ♦ ♦

 

Великий Карл

23 декабря исполняется 215 лет со дня рождения русского художника Карла Павловича Брюллова (1799-1852).

Карл Павлович  — выдающийся русский исторический живописец, портретист, пейзажист, автор монументальных росписей; обладатель почетных наград: больших золотых медалей за картины «Явление Аврааму трех Ангелов у дуба Мамврийского» (1821 г.) и «Последний день Помпеи» (1834 г.), oрдена Анны III степени; Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств.   «Мою жизнь можно уподобить свече, которую жгли с двух концов и посередине держали калеными щипцами...» — скажет в конце творческого пути с горечью и разочарованием Великий Карл — гений русской живописи и бесконечно усталый и разочарованный человек.. Более 150 лет отделяют нас от его творений, но по-прежнему вздрагивает сердце при взгляде на «Последний день Помпеи» и жизнь бьет ключом в «Итальянском полдне».

Уважаемые читатели, ждем вас в отделе литературы по искусству, где вы можете познакомиться с творчеством русского живописца.

♦ ♦ ♦


Анри Тулуз-Лотрек: великий карлик (1864—1901)


"Подумать только! Я никогда бы не стал рисовать, если бы мои ноги были чуть длиннее".

Анри де Тулуз-Лотрек

Художник всю жизнь ненавидел пейзажи, потому как ненавидел природу. Природу, которая обманула его, превратив в коротконогого уродца. Анри-Мари-Раймонде Тулуз-Лотрек де Монфа внес свой несомненный вклад в развитие изобразительного искусства. Он не был первым и единственным художником, запечатлевшим бурную и заманчивую жизни ночного Парижа, расцвет Монмартра как средоточия городских увеселений. Произведения других художников, писавших на эту тему, тоже донесли до наших дней пестроту этой жизни, однако Лотрек дал свою собственную, подчас нелицеприятную, но остро-психологическую оценку ночной жизни, являясь при этом ее частью.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с творчеством художника.

 

 

♦ ♦ ♦


Вера Федоровна КОМИССАРЖЕВСКАЯ (8.11.1864 - 23.11.1910)

Что в ней рыдало? Что боролось?
Чего она ждала от нас?
Не знаем. Умер вешний голос,
Погасли звезды синих глаз…
Александр Блок

«Чайка русской сцены» — так современники называли Веру Федоровну Комиссаржевскую. Александр Блок писал об актрисе: «Я вспоминаю ее легкую, быструю фигурку в полумраке театральных коридоров, ее печальные и смеющиеся глаза, требовательные и увлекательные речи. Она была вся мятеж и вся весна…» Этапной для артистического развития Комиссаржевской и всего русского театра стала роль Нины Заречной в «Чайке» Чехова (1896). В Комиссаржевской, игра которой отличалась особой драматической глубиной, Чехов увидел родственного себе художника, владеющего новыми средствами сценической выразительности.

Уважаемые читатели, в отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с произведениями о жизни и творчестве великой актрисы.

 

♦ ♦ ♦

Сара Бернар (1844-1923)

22 октября исполняется 170 лет со дня рождения французской актрисы Сары Бернар. Трудно в женских биографиях разыскать более скандальную, более эксцентричную личность, чем Сара Бернар. Она довела своё «актерствование» до полного логического завершения не только на сцене, но и в жизни, исполнила эту невероятно тяжёлую роль от начала до конца с такой чистотой и безупречностью, с таким волевым усилием, что просто диву даёшься: чего было больше в этой позе — природной склонности или приобретённого честолюбия, врождённой силы или воспитанной привычки сокрушать все вокруг. И хотя сама актриса в мемуарах лукаво, прикидываясь «бедной овечкой», списывает невероятные слухи о себе на счёт «жёлтой» прессы, однако никто больше Сары не постарался намеренно окружить собственное существование непроницаемым облаком.

Уважаемые читатели, мы ждем вас в отделе литературы по искусству, где вы можете познакомиться с жизнью и творчеством французской актрисы.

 

♦ ♦ ♦


«Свободный художник» Антуан Ватто

10 октября исполняется 330 лет со дня рождения французского художника Ж.А.Ватто. Крупнейший мастер, писавший в стиле рококо, Жан Антуан Ватто, прожил всего лишь 37 лет, но он успел навсегда войти в историю мирового искусства. Его работы стали украшением самых знаменитых музеев мира, в том числе Лувра. Писал пейзажи и маскарады, портреты актеров, гуляния в парках, больше заботясь о живописном и эмоциональном богатстве сцен, чем о портретном сходстве или величии замыслов. В результате Ватто стал создателем собственного особенного жанра, получившего название «галантные празднества».

Рисунки Ватто привлекают удивительной живописностью, чаще всего они выполнены в три цвета (белый, красный и чёрный). В последние годы жизни аллегорические сцены на его полотнах  уступают место реальным представителям французского общества - солдатам и нищим савоярам, дворянам и бродячим актерам.

Уважаемые читатели! В отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с книгами о жизни и творчестве выдающегося художника Ж.А.Ватто.

 

♦ ♦ ♦


140 лет со дня рождения художника - Рериха Николая Константиновича


9 октября исполняется 140 лет со дня рождения  художника - Рериха Николая Константиновича.
Творчество Николая Константиновича Рериха - явление исключительное в истории русского и мирового искусства. Его полотна притягательны своеобразием тем и сюжетов, их поэтичностью, глубоким символизмом. Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде. Начав свой путь в России, пройдя Европу и Америку, он закончил его в Азии. По воспоминаниям художника Святослава Николаевича Рериха об отце, это был человек «с ясным и задумчивым лицом. Его фиолетово-синие глаза временами могли становиться совершенно темными. У него всегда был спокойный голос, он никогда не повышал его, и все выражение его лица отображало ту удивительную выдержку и самообладание, которые являлись основой его характера. Это было спокойствие незаурядного человека, серьезного и приветливого, вдумчивого, с замечательно острым чувством юмора. Во всех его движениях была уравновешенная гармония. Он никогда не спешил, и все же его продуктивность была изумительной. Он писал крупным и ясным почерком, никогда не исправляя и не меняя своих предложений и слов, и менее всего своих мыслей. При всех обстоятельствах, в наиболее трудных положениях он оставался спокойным и выдержанным и никогдане колебался в своих решениях». 
Художественное наследие Рериха огромно. Его картины, эскизы декораций, рисунки хранятся в музеях и частных коллекциях многих стран мира. В России крупные собрания произведений Рериха, кроме Третьяковской галереи и Музея искусства народов Востока в Москве, находятся в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, в Нижегородском художественном музее и в Новосибирской картинной галерее. 
Уважаемые читатели, для вас в отделе литературы по искусству представлена выставка-вернисаж  «Сияние Шамбалы», посвящённая юбилею художника Николая Рериха.

♦ ♦ ♦

 

Всемирный день архитектуры - первый понедельник октября (06.10.2014)


Величественная лёгкость стен,
Барокко и металл модерна,
История застыла в камне
От Рима и до Коминтерна.
Готических соборов шпиль
На портиках грозят скульптуры
Послание и уникальный стиль – 
Вот это цель архитектуры.
Впечатается в глубь души до дна,
И остаётся в памяти народной,
За красоту, что дарит нам она
Поздравим архитекторов сегодня.

"Хеопс наглядно миру показал: нет ничего прочней хорошей кладки."
(Георгий Александров)


Всемирный день архитектуры отмечается архитекторами по всему миру в первый понедельник октября с 1996 года. 
Этот профессиональный праздник был учрежден Международным союзом архитекторов (МСА), который был создан сразу после второй мировой войны. Тогда его целью стало восстановление разрушенных войной городов, населенных пунктов и промышленных предприятий — последствий второй мировой войны. Союз архитекторов СССР был одним из учредителей МСА и активным участником его деятельности. Сейчас в МСА насчитывается около ста национальных секций и более миллиона архитекторов.
В этот день обычно организовываются архитектурные выставки, конференции и форумы, посвященные проблемам архитектуры.
Строительство относится к наиболее древним видам человеческой деятельности, а это значит, что уже много тысячелетий тому назад закладывались основы всего дальнейшего развития архитектуры. 
Если наши предки строили сооружения, исходя из соображений надежной защиты от погоды и природных врагов. То сегодня архитектурные шедевры возводят из соображений красоты внешней и внутренней, комфорта и долголетней эксплуатации строения. Архитектура, или зодчество, формирует пространственную среду для жизни и деятельности людей. Отдельные здания и их ансамбли, площади и проспекты, парки и стадионы, поселки и целые города - их красота способна вызывать у зрителей определенные чувства и настроения. Именно это делает архитектуру Искусством!
Всему миру известны: древний Акрополь в Афинах, Великая Китайская стена, собор Святого Петра в Риме, Эйфелева башня в Париже.

В отделе литературы по искусству вы можете познакомиться с книгами по истории русской и зарубежной архитектуры, с изданиями о величайших памятниках зодчества и их создателях, а также с литературой по архитектурным стилям от античности  до современности.